要闻:我《忘了日本》，却忘不了你

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从上海出发，2小时以上到达东京成田机场。 这个国家离我们这么近很远。

樱花、枫树、苔藓、积雪、歌舞伎町霓虹灯、清水寺的香味，各自都有自己关于日本的回忆。

翻阅《忘了日本》写真书的体验，就像是沉浸式的游历。

街上巨大性感的美人招牌，疲惫的出租车司机，身着深色衣服的上班族，银行的机器人助手……当这些日本碎片以凶猛的形式大量出现时，没有空白，没有陈述，用一张、一张、一张图片构筑了巨大的镜像世界。 交替出现的熟悉感和陌生感唤起了对这个国家的回忆，似乎变得更加幻想。

虽然“忘记了日本”的记录完全没有被视为游客，但在这些生活中，在艺术家咨询的场景下，让人感受到某种真正的振动。 很多人怀疑“忘了日本”是某有名摄影师的匿名项目，其实咨询还是新手，“忘了日本”是他正式出版的第一本写真书。

准备好你的手指，正文中含有大量的图像。 一起商量一下吧。

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问:这个项目之前是专职拍摄的吗？

咨询:直到去年辞职，我一直在北京的苹果线下零售店苹果店工作。 2009年大学毕业从哈尔滨来到北京，那时我最喜欢摇滚乐，在北京看了一年乐队的演唱会。 我想到2010年就职，应聘苹果的简历在苹果商店开始了genius，我自己称之为“金塔电脑维修工人”，成为了经理。 人生的第一份工作是九年。

问:最初是怎么开始接触拍摄的？

咨询:在苹果工作的这9年间，对我的影响力、经验、感受到的很多东西已经成为生命的一部分，其中特别重要的是，我第一次接触照片是从iphone开始的。

年左右，我开始用iphone拍照。 当时也没怎么拍。 我瞎了。 各种照片app，滤镜调整好了。 如果你觉得好的话，instagram，微博( instagram:@shangliang /微博: @收音机让我头疼。

送来23000张好像有点感觉了，有很多不认识的朋友，很好，给我评论。

年，我在网上得知纽约摄影师丹尼尔·阿诺德在instagram上非常生气，经济上有点支撑不住了。 34岁生日时，他说:“我花100美元去卖自己的照片。 后来我不卖这么便宜的价格”，结果一天卖了15000美元。

我也受他的启发，在微博上卖了“靠自己的力量”的照片，很便宜，卖了10元20元。 后来50，100元，两三个月一共卖了500多张。 我以为从那时开始可以认真拍照，就开始用照相机拍照了。

之后拍了越来越多的照片，至今拍了100多万张照片。 年发表了自己的首次作品“千张自拍”后，进行了“明天会变得更好”的行为作品和贴纸项目、“街头败王”项目。

去年，我决定辞去苹果的工作，带着越来越多的时间和精力进行创作。 “忘了日本”是我辞职创作的第一个艺术项目。

问:介绍一个叫“忘了日本”的艺术项目吗？

咨询:从年到年，4年间，我去了日本6次，旅行和创作了东京、大坂、京都、广岛、福冈、小仓这几个城市，拍了20万张以上的照片。

大量拍摄，每天买2、3份当地报纸，合计收集近100份报纸，扫描报纸的照片部分。 今年疫情期间，因为不能移动，所以看了谷歌街景，收集了关于日本的印象。

因此，在这个项目中，将实景摄影、新闻扫描、谷歌街景的截图这三个部分的影像从各自的语境中脱离、解构、重组、混合，确立属于这些图像本身的故事做法，为观众确立时间和空间的纵横

今年4月，我开始在我的微信公共平台“没有商量的余地”上发表“忘了日本”系列，一共发送了15篇。

7月，独立出版了第一本名为《忘了日本》的写真书。 然后我做了很多周边，贴纸，usb卡电子书，灯箱。 我想用各种各样的形式表现这个作品和作品，分享给越来越多的朋友。

那可能会让你忘记什么，想起什么。 我们谁也不能忘记什么或想起什么。

这将是一个忘记和记忆的游戏。

q :你为什么说“忘了日本”？

咨询:其实在当地拍照时没有具体的固定主题。 只是，每次去日本旅行，我都有通过拍摄注意和记录日本街头的强烈冲动。

拍了两三十万张后，在整理的过程中，我总是沉浸在这些影像中。 特别是把新闻扫描和谷歌街景这两个部分加入项目的话，我感觉会越来越强。 这些基于我拥有的关于所有日本的影像，构筑了逐渐让我脱离现实生活的梦之地。

日本旅行所经历的美好和乐趣，回国后面对或逃避现实生活的心情，真的像做梦一样，令人失望。

所以我也开始跳出来关注这段感情。 我被日本的感情震惊，向往，迷恋，经历了无力的变化。 而且，我对摄影事件也经历了几乎同样的同步变化。 所以通过照片我对日本和照片的感情记录和共享，成为了理所当然合理的自然事件。

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还是想了结吧，其实是对自己说的一句话。 直到最后，我们即使已经什么都想不起来了，毕竟还是会忘记什么。

问:在日本当地怎么拍？

商谈:不停地拍，大量地拍，基本上每天2000张开始。 在日本，不是为了拍照特意抽出很大的时间、去什么地方，而是每天和朋友一起去看演出、看展览会、吃东西、玩，所以有必要抓住拍照的时机。

比如，每天早起去附近的街道闲逛吃早饭，不管和朋友的约定在哪里都提前半小时到达，一天回家的路走了一个小时就不坐地铁了。

到了这一天，基本上照相机的sd卡都满了，晚上睡觉前复印照片，第二天样式化后继续。

所以，我觉得日本旅行每天的生活状态就像把一天定为三天一样，不想浪费一分一秒。

问:每天两三千张是非常夸张的数字。 也就是说，走路的时候总是拍照。 这真的会影响你体验生活吗？

咨询:我认为对我来说，这种拍照的方法是让当地人更加细致和深入地注意。

我把照相机挂在肩上走在陌生的街道上，突然觉得整个街道都是我的，我可以随便满足自己的猎奇和窥视欲望。 我可以和城里所有的身体，所有的东西，所有的建筑物取得联系。 那我也属于这条街。 这种融合的感觉吸引了我，我也很享受这种状态。

当然，我也想让别人看到，感受到。 所以打开“忘记了日本”，里面的作品明明充满了日常不经意的细节和不在意的场景，却可以离开画面，和你取得联系。

从日常中寻找能打动和刺激你的东西，本身就是浪漫的。 现在这个世界似乎越来越不浪漫了。 我想把这样浪漫的东西带给大家。

q :《忘了日本》都是用相机拍的吗？

咨询:是的，“忘了日本”的实景拍摄部分都是用数码相机拍摄的，sony alpha 7r系列，我从一代到二代、三代，对焦了35mm。 相机的像素足够高，可以保证后期输出的质量，也可以裁剪照片素材。 拍摄过程中，我几乎没有和被拍摄者打招呼。 我想只有这样才能让人们看到最自然的状态。

问:“忘了日本”分为真人版、新闻扫描和谷歌街景三个部分。 实景拍摄以外的两个部分是怎么形成的？

咨询:我想做第二部分和第三部分，有点突破。 我不想单纯地把自己定义为疯狂的摄影师。 我想尝试用越来越多的形式和职业生涯来创作。

我去年去日本的时候，打算收集报纸，当时的想法是把报纸的照片换成自己拍的照片。 之后，在整理的过程中逐渐感觉到了。 因为我不擅长日语，所以关于这些报纸，我能理解的部分也仅限于照片的部分，报纸上的这些照片很有趣。

但是，这些照片的作用一直作为复印件的附属消息，很少受到关注。 所以，如果分别提取这些照片的扫描，它们就会像复活一样，无论是照片本身的复印件还是报纸的印刷质感，都开始表现自身所具有的生命力，表现他们所具有的独特的隐喻。

今年疫情期间没能移动，通过看谷歌街景开始了实景拍摄。

这种方法消耗了时间，但在谷歌街景中，整个虚拟的日本以接近透明的方式出现在我面前，我可以更随意地搜索和窥视，也可以看到什么样的父母身份达不到的场景。

这些可爱、奇怪、可怕的超现实影像，进一步扩展了“忘记了日本”系列。

问:你为什么选择在这么多国家记录日本？

咨询:我认为那里是东方文明和方文明交汇的最高点，但没有比日本城市更极端的地方了。

我去年第一次去了日本。 我在东京待了十多天。 城市的发展和魔幻当然，那里的人们做事的方法很认真，而且可以全方位关注别人的心情，很震惊，爱上了这个城市。

从那个日本回来5年以上往返的旅行签证，看演出，看展览会，找朋友的机会安排去日本旅行，去越来越多的城市，认识越来越多的朋友。

我每年第二次去日本时，想要一个日本摄影师tommy oshima。 当时我们只是follow了彼此的instagram，没怎么交流过。

我在东京给他发了私信问他可以不可以去拜访他，他说今天可能不行，有点忙。 那说有什么书店，展览会请推荐给我看看。 他说等一下。

大约半小时后，他给我发了特别的邮件，推荐了十多个地方。 各个地方的网站和谷歌地图的链接附在下面。 然后还有自己的介绍。 比如“这所房子是我经常逛的书店，去这里，附近有美术馆。 ”。 “这是新美术馆，就在前面旁边。 ”。 “这个画廊很小。 你可以在二楼找到。 ”……我真的很感动。

之后，每次去东京都去他，我们成为了好朋友。

他以前给森山大道、宫岛达男等日本艺术家制作过纪录片和展览录像，我后来也可能和他合作，制作关于“忘了日本”项目的录像。

问:你去日本之前对日本有幻想吗？

咨询:我小时候在家玩街机游戏。 里面的游戏大部分来自日本。 当时，我最喜欢看《七珠》漫画。 这成为了我对日本文化的第一次接触，但之后对日本没什么意思。

大学时代看《迷失东京》，真的喜欢上了，看了几次也不知道，在我最喜欢的电影中能进入前三，经常和这部电影的ost音乐一起睡觉。

之后，偶尔来看北野武的电影，看朋友推荐的相声视频。

拍摄后，我非常喜欢森山大道先生，但直到自己真的去那里，感觉有点完美的体验。

这几年多关注日本的电影、音乐、艺术，特别喜欢sakanaction和wednesday campanella的音乐，多次看他们的演唱会，总是能从他们的作品和表演中找到我的细节。

问:制作实体照片书的理由是什么？

咨询:我认为离照片作品最近的方法是，第一个是展览会，第二个是照片本。

我刚看了alec soth的展览会，很感动。 大作品挂在那里，可以站在远处看，也可以特别是在附近把脸贴在作品上看。 我们没有多少机会注意陌生人，他的头发，毛孔，嘴，目光，皮肤纹理，大衣上的皱纹和污垢，裤子上破了的洞这么近的时间。 ……。

这身体的整体和细节没有保存就完全出现在你面前，他这么信任你，那时你也想相信他，那种亲密不太容易。

照片书也一样，更灵活。 你可以坐下来看。 你可以躺下来看。 听音乐的时候看。 我上厕所的时候看。 可以和喜欢的人依偎在一起看。 当然，书最有趣的是翻过来的过程。 不同照片的关系使人感受到其特有的节奏和起伏，体会到艺术家的用心和无意识。

所以，我非常喜欢写真书这个职业生涯，几年后，自己也收藏了300多本写真书。 我认为所有的照片书都是世界。 你拥有写真书可以拥有艺术家创造的世界。

很多独立出版的写真书印刷量特别少，像《忘了日本》的第一本书一样印刷了800本。 也就是说，世界上几十亿人中只有800人能拥有“忘记了日本”的世界，这是很棒的事情。

问:你会讨论下一步做什么吗？

咨询:“忘了日本”从发表到现在已经将近三个月了。 这三个月是我从未经历过的生活。 那之后会怎么样？ 走着瞧，累了我也能打。

最近打开下一个项目“有点| a little while”，组合数百张自己小时候的照片和我之前的作品“一千张自拍”。 现在还不知道在初期的构想阶段，最终会以什么样的形式出示。

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原标题:“我忘了日本，但忘不了你。”

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